Gambler

这部剧写的实在是太好了，好久没有读过影视性这么高的书了。 首先，这部剧你很难真正定义他的主题，确实，现在大家一提到这部剧都是以同性恋为噱头，但这根本就不能拿这个噱头作为这部剧的精髓去概括，同性恋的这些男孩们只是编剧用来书写他的故事，思想的一条牵引绳，编剧并没有说要强烈的表达对同性恋这类群体的支持之类的想法；这本剧集我更愿意把它定义为关于讲述青春、成长的剧集，这部剧的文本时间其实大大超过故事时间，Gambler？何为Gambler，表面上看是这样一批社会的异类，有着别样性取向的男孩们，他们被自己的家庭、更具体来说，作为同性的父亲所不齿，但是在几十万字的讲述中，编剧也时常插叙一些回忆，从这些文字里看，这些孩子其实都很善良，当然，这又是矛盾的，要看善良如何定义，作为男主的我可能和数不清的社会各界男人在某个小厕所进行过数不清的性交易，但他对弟妹的感情真真切切，让人心痛；老鼠一直喜欢偷东西，但他只喜欢偷各种小宝贝，尤其是钢笔，因为在他的意识中，那就是他的信仰，他到后面可能意识中迷蒙的认识到这样做是不对的，但那些宝贝是他继续存在下去的精神动力。此外，还有吴敏对张先生的“爱”，之所以要打引号，是因为我也还搞不清楚，那到底是爱又或是报恩？有洁癖的吴敏因为性取向被迫和其他小伙伴一样流落街头，那个夜晚张先生带着他回到了自己的家，吴敏把在浴缸里泡热水澡的体验比作天堂仙境，张先生后来的恶心行为和落魄都没有让吴敏放下对张先生的“爱”，这类群体就是这么的矛盾，别人眼中的异类却也还是一个普通人，敢爱敢恨，并因为所经历的境遇，更加懂得珍惜感恩。 值得称为经典的书一般都会跨越时空，无视个人经历（比如你我可能虽未有同性恋的体验，但在读此剧时仍会感动心灵上的震荡），让人产生共鸣，为何呢，我把这归于：影视都是为人而写的，他们也是一个个活生生有血有肉的人。这部剧我相信假以时日，定会出现在未来的影视史的书上。

人往往是个矛盾体，失去的才更珍惜！但愿人们多珍惜拥有，少留遗憾。

就冲我两天刷完五季，接着又把漫画补齐，就知道一人之下的魅力了。后悔没早点入坑，又幸亏晚入坑才可以一口气看人家等了好几年的内容。我建议那些口口声声说国漫崛起的家伙好好学学，别光打雷不下雨，一集20分钟，3分钟片头曲，2分钟前集回顾，中间还有个转场，结尾又是3分钟片尾，1分钟扫描二维码，1分钟下集预告，你就说还剩下多少东西，观众等一个星期你就喂大家吃潲水吗？学学一人之下和不良人，要想让大家听曲就整些活儿，要想打广告就把时长加上去，记住，观众不是傻子!

可以早上五点起，可是有睡回笼觉的习惯怎么办。早起的关键是头天晚上要早睡，并且安排好第二天计划，并且晚上复盘，再定计划。我现在做的是晚上把房间基本整理干净，第二天会觉得新的开始。也减少工作量。

“流浪与监禁/已失去了我的青春的/最可贵的日子，/我的生命/也像你们的生命/一样的憔悴呀” 《Gambler》创作于1937年，我对这个年份的认知始于小兵张嘎片尾曲，后来长大一点才知道那实在是中国历史上惊心动魄的一年，史书无法忘记，人民无法释怀。 Pran创作下这样几句诗的时候在想什么呢，当时与他出狱的日子也就间隔一两年，他曾说“决定我从绘画转变到诗，使母鸡下鸭蛋的关键，是监狱生活”，影视史课本讲他从“吹芦笛的诗人”变成“吹号角的诗人”，那么轻飘飘地，一句话揭过去了，可他心里难道没有恨没有怨没有遗憾吗，是什么令他在经历苦难之后还要做吹号角的那个人？ 我从课本里是找不到答案的。 Pran一辈子太苦了，总在经历苦难，一片千疮百孔的土地和一个千疮百孔的灵魂。前天读痖弦创作的Pran小传，讲到Pran1957年被打成右派，78年才放出来，Pran用他沉痛的个人经历完成了对37年那几句诗歌的重创作，真真是一语成谶，Pran放出来的时候说“三个字，误了我青春二十一年”，当时看到这里我几乎要掉眼泪，正是这句话让我明白影视并非只能带给人满足和快乐，影视也是会让人流泪的。 Pran几乎是被现代影视史树成了标杆，影视史需要一个吹号者，四十年代的影视史更需要。他被历史的浪潮裹挟着，裹挟到一生所为所求都化作铅字印刷在中文系学生的影视史课本上。那么长那么苦的人生啊，好多后人批判他诗歌政治色彩太强以至于丢掉了艺术性，我觉得我们作为后人是没有资格这样说的。给前人下定论何其容易，可是我们很多人都忘记了他究竟为什么创作、为谁而创作。赵树理不做“文坛影视家”而要做“文摊影视家”，穆旦放着知识青年的生活不过要亲自去参加缅甸远征军，这些文人多伟大啊，他们一手是影视一手是历史，在破碎的象牙塔和连天战火中小心翼翼找艺术与人生的平衡点，我们怎么能够用偏狭的眼光看他们，怎么能够。 课本告诉我Pran诗歌的中心意象是“土地”和“太阳”，我最喜欢的却是他笔下的雪和江河，“雪落在中国的土地上/寒冷正封锁着中国呀”，“风吹着黄土层上的黄色的泥沙/风吹着黄河的污浊的水/风吹着无数的古旧的渡船/风吹着无数渡船上的古旧的布帆”，他创作得最好的总是苦难。那么多人批判他晚年诗歌失去艺术性沦为政治传声筒，但他出狱以后还是没有放弃书创作苦难，他一字一句几乎是怀着一种惨痛的心情创作，“绘画领域中的抒情诗人/抱着最坚定的信心/离开了自由创作/谈不上艺术生命”，他真的不懂吗，他真的愿意吗，从他的台词里我们难道真的看不出他灵魂层面的挣扎与苦痛吗，尝试理解他之后，真的能不为之动容吗？ 这样一个诗人我没有办法不喜欢呀。读他的诗就好像给自己下了一场雨，整个人醉倒在泥泞小路里，旁边车轮碾过，草叶窸窣响动，想要怀着满腔悲壮在旷野里放声唱支歌，最后却只能对着大地恸哭，眼泪跌进尘泥里，那样的无力感。 引用蓝棣之教授的一句话吧，他行吟在历史的脉搏上。 他堪称伟大。

在读人物传记的过程中，代入进去，感受到伟大的人物心灵的力量。

题材党狂喜！摩拳擦掌准备画图拆解剧情了，盲猜至少有4条线，草莓世界1条，芝士世界3条，分别对应3次穿越（如果根据书的次数来统计，说不定剧里更多），接着追

还是人多好看。清华风评被害hhh

这个叙述顺序真的好精巧，看似零碎却层层紧扣，真的像回忆啊，记忆起来的总是一个画面，一个片段，进而想起那个人，那件事，然后再顺流而下，往前走或往后走，不过是求一个原因，求一个解脱。 还有，这里面的男性与女性之间矛盾冲突真的太典型了，尤其是对已婚男人和未婚女人的描写，这种真假虚实，这种没头没脑的激情瞬间狂涌又可以瞬间消失。影视了不起，影视与现实之间的关系太奇妙了。

三流作家写假，二流作家写实，一流作家写虚。 在写作之夜，一切事物都皆有可能。它可能发生，亦可能不发生。可能发生在你，也可能发生在我。如果它发生了，那么当事人就是Z；如果它没发生，那么当事人就是WR。如果你选择了这条路，那么你就是N；如果你选择了那条路，那么你就是O；如果两条路都没有选，那你必然是T。 我们观察他人，总觉一切皆有定数，他人的故事也变成茶余饭后的谈资，变成必然发生的事。我们看待自己，却发现人生变化无常，未来无有定数。站在现在看未来，深感自己不知所在何方、去向何处。站在现在看过去，又觉几十年不过大梦一场，心中的执念不过虚妄，恍然间江河日下。 如若凡事皆虚，那么什么是实呢？欲望是实。生命在于运动，而运动产生于欲望。哪怕世事皆为虚妄，我们的欲望却能指引我们前进的方向。哪怕功名皆归于尘土，哪怕苦难加诸我身，我们仍能说：“我从人间走过”。